En general el artista niega esa parte de si mismo y puede sentir la necesidad de disculparse por ser romántico, demasiado sensual o demasiado sensible.

Esto hace que algunas personas puedan sentirse algo incomodas.

Hay una crudeza, una intimidad, una sensación de estar expuestos que los hace retorcerse.

El artista sabe que no es su problema pero lleva tiempo sentirse lo suficientemente seguro como para que eso no interfiera con su creatividad.

La contradicción que se observa es que, aunque algo oculto o silencioso, existe un deseo general por una sensualidad tranquila.

Hombres y mujeres por igual se relacionan con la ternura que evoca este género de arte, sin importar si se trata de palabras, imágenes o música.

Podemos tener en cuenta el caso de la cultura francesa. Ellos en general saben como disfrutar, complacer sus sentidos con una buena comida, un buen vino y la dulce seducción.

La búsqueda de estas necesidades se ve como completamente natural, sin juicio y sin disculpas por desear que se satisfagan.

El artista, cuando mas se conoce a si mismo como persona y como profesional mas se permite que salgan a la superficie estas características de su personalidad.

Es en esta etapa de su vida en la que arriesga y se hace vulnerable con la llegada de la autenticidad.

Hacer arte, escribir, crear en general es sumergirse de cabeza en un mar de vulnerabilidades.

El artista respira hondo y cuenta hasta tres antes de sumergirse.

Siempre hay gente a la que no le gusta ni aprecia ni entiende lo que hace.

Pero cuando alguien lo hace o se conmueve ante una obra de arte de una manera profunda o se inspira en algo que ha creado, realmente no hay nada mejor para un artista.

El arte tiene que ver con la comunicación, y la comunicación, en su esencia, tiene que ver con la conexión, el dar y recibir información. Como seres sociales, la conexión es lo que anhelamos.